| Festival de Cine Documental sobre Arte Contemporáneo Dart Festival desvela toda la programación de su 3a edición que se celebrará del 28 de noviembre al 1 de diciembre en Barcelona DESCARGA AQUÍ UNA SELECCIÓN DE FOTOGRAFÍAS El certamen y muestra de cine documental sobre arte contemporáneo Dart, único en España por su temática, anuncia los 8 documentales que forman parte de la Sección Explora by Librerías Laie. Estos documentales se suman a los 5 ya anunciados de la Sección Proyecta by Ron Barceló. En total, la 3a edición de Dart Festival proyectará 13 documentales, 7 de los cuales se estrenarán en España, en Phenomena Experience y en Cinemes Girona. Dart Festival estrenará en España “War of Art”, sobre siete artistas contemporáneos occidentales que son invitados a Corea del Norte para participar, pese a los estrictos controles del régimen, al primer simposio internacional de arte; el documental sobre Barbara Rubin, cineasta experimental y figura clave de la escena underground de Nueva York de los 60; “Witkin & Witkin”, sobre los gemelos Joel-Peter, fotógrafo de fama mundial, y Jerome, pintor y educador, de vidas y filosofías muy diferentes a pesar de haber compartido la infancia, “Josep Renau. L’Art en perill”, sobre el multifacético artista valenciano crucial en la introducción de las vanguardias artísticas en España y «Antonio Lopez, apuntes del natural», sobre el pintor realista español más importante en la actualidad. Además, el festival proyectará tres documentales sobre fotógrafos: “Cravos”, sobre la vida de este joven fotógrafo brasileño que cambia los paisajes de Bahía por los de África para documentar sus largas jornadas de observación de la vida salvaje; “Moonface. Una mujer en la guerra”, sobre la aclamada fotógrafa de guerra Christine Spengler, y “Elliott Erwitt – Silence Sounds Good”, una cinta que desvela la vida secreta de este icónico fotógrafo de presidentes, papas y estrellas de cine. Dart Festival inaugurará su 3a edición con el estreno en España de la nueva copia en 4K de “A Bigger Splash”, el documental de 1974 del director Jack Hazan que retrata un momento clave de la carrera de David Hockney. La película se proyectará en Phenomena Experience, una de las pocas salas del país que puede proyectar en este formato. El festival programará “The Man Who Stole Bansky”, sobre el impacto social y económico de las intervenciones artísticas del enigmático Banksy en la ciudad de Belén; “Brossa, la insurrecció poètica”, un recorrido artístico y biográfico sobre el poeta visual Joan Brossa, y “Lemebel”, documental internacional galardonado en la Berlinale 2019, sobre Pedro Lemebel, escritor, artista visual y pionero del movimiento queer en Chile durante la dictadura. Además, y en colaboración con Goethe Institut, Dart proyectará “De la edificación del futuro – 100 años de Bauhaus”, un documental que recorre la herencia contemporánea del movimiento artístico alemán en los 100 años de su nacimiento y al que Dart rinde homenaje en su campaña gráfica, inspirada en las obras de artistas como Theo van Doesburg o László Moholy-Nagy. Toda la información, horarios, abonos y entradas en www.dart-festival.com Dart, el primer festival de cine documental sobre arte contemporáneo en España, anuncia la programación completa de su tercera edición, que se celebrará del 28 de noviembre al 1 de diciembre en las salas barcelonesas Phenomena Experience (C. Sant Antoni Maria Claret, 168) y Cinemes Girona (C. Girona, 175). Dart proyecta documentales sobre la vida de grandes artistas, sus procesos de creación y las historias que hay detrás de sus trabajos. El festival pretende acercar el arte contemporáneo al gran público a través del cine. Dart anuncia hoy 8 documentales que forman parte de la sección a competición Explora by Librerías Laie. Estos documentales han sido seleccionados de entre los más de 90 que se presentaron a la convocatoria abierta que lanzó el festival. Esta sección a competición otorgará dos premios de 500 euros, a mejor documental nacional y mejor documental internacional. El jurado estará formado por el crítico de cine Quim Casas, los comisarios de arte Max Andrews y Mariana CanepaLuna y la artista visual Núria Güell. La sección a competición es una de las novedades de Dart 2019, que ha creado los premios con el objetivo de convertirse en la primera plataforma hispanoamericana para la promoción, difusión y exhibición de cine documental sobre arte y creación contemporánea. Estos documentales se suman a las 5 cintas ya anunciadas que forman parte de la sección que no entra a competición Proyecta by Ron Barceló, enfocada a las mejores novedades de los últimos dos años en el sector, y que no entran a competición. La 3a edición de Dart Festival proyectará 13 documentales, 7 de los cuales se estrenarán en España y uno será estreno en Barcelona. Sección Proyecta by Librerías Laie “War of Art” de Tommy Gulliksen (Noruega – Alemania, 2019). Estreno en España Siete artistas contemporáneos y un curador occidentales son invitados al primer simposio internacional de arte de Corea del Norte con el objetivo de buscar de un intercambio cultural. Pese al estricto control de los funcionarios del régimen, el director noruego Tommy Gulliksen consigue documentar este encuentro sin que se convierta en la Guerra del Arte. “Barbara Rubin & the Exploding NY Underground”, de Chuck Smith (EUA, 2018). Estreno en España Barbara Rubin, cineasta experimental y figura clave de la escena de cine underground de Nueva York -a los 18 años rodó la obra maestra “Christmas on Earth”-, colaboradora de Andy Warhol y de Jonas Mekas en la Filmmaker’s Coop, es la protagonista de este documental, creado a partir de sus cartas y los extraños clips de los archivos de Warhol. “Cravos”, de Marco Del Fiol (Brasil, 2018). Estreno en España Christian Cravo es un joven fotógrafo brasileño hijo de una familia de fotógrafos y artistas. Cambió los paisajes de Bahía por África y, durante cuatro años documentó sus largas jornadas de observación de la vida salvaje y los encuentros en el camino. Un documental que habla del arte, la familia y el dolor. “Witkin & Witkin”, de Trisha Ziff (Mexico, 2017). Estreno en España Witkin & Witkin explora los mundos de los gemelos Joel-Peter, fotógrafo de fama mundial, y Jerome, pintor y educador. La película aborda la filosofía de su arte y su relación personal, habla sobre la vejez y sobre dos artistas que compartieron la infancia pero cuyas vidas tomaron direcciones muy diferentes. Filmada a lo largo de cuatro años en sus respectivos estudios, Witkin y Witkin documenta sus narrativas distintas y dispares. “Moonface. Una mujer en la guerra”, de Xavi Herrero (España, 2018) “Moonface. Una mujer de guerra” hace un retrato de Christine Spengler, aclamada fotógrafa de guerra. A través de conversaciones, viajes y encuentros, la cinta, que ganó la Biznaga de Plata en el Festival de Cine de Málaga, redescubre algunos de los mayores conflictos bélicos del siglo XX y adentra al espectador a la vida de Spengler a través de sus pasiones, excentricidades y compleja personalidad. “Elliott Erwitt – Silence Sounds Good”, de Adriana Lopez Sanfeliu (España, Francia, 2019). Estreno en España Elliott Erwitt ha pasado toda su vida haciendo fotografías de presidentes, papas y estrellas de cine, así como de personas anónimas y de sus mascotas. Mientras que su trabajo es icónico y conocido a nivel mundial, su vida es la gran desconocida. El documental hace un retrato amable e íntimo de un fotógrafo que prefiere la compañías por encima de la conversación ociosa. “Josep Renau. L’art en perill”, de Eva Vizcarra y Rafa Casañ (España, 2018) Documental dedicado a Josep Renau (1907-1982), multifacético artista valenciano de renombre internacional. Figura crucial en la introducción de las vanguardias artísticas en España, fue nombrado Director General de Bellas Artes del Ministerio de Instrucción Pública y Bellas Artes en 1936, jugó un papel clave en la salvaguarda de las colecciones artísticas antes de los bombardeos, y su encargo a Picasso derivó en la realización del Guernica para el pabellón español de la Exposición de 1937. “Antonio López, apuntes del natural”, de Nicolás Muñoz (España, 2018) El documental muestra el proceso de trabajo de Antonio López como pintor, escultor y docente. Considerado el pintor realista español más importante en la actualidad, algunas de sus obras pertenecen ya a la historia de la pintura y se cotizan en millones de euros, López es una persona de actitud humilde, cercana y natural. El documental muestra los detalles de las dos exposiciones que el Museo Thyssen Bornemisza de Madrid le ha dedicado y asiste al taller que todos los años imparte a jóvenes pintores en Albacete. DESCARGA AQUÍ UNA SELECCIÓN DE FOTOGRAFÍAS Sección Proyecta by Ron Barceló “A Bigger Splash”, de Jack Hazan (1974, restaurada en 2019 – Holanda) Estreno en España Considerado como un documental de culto, se trata de la biografía semi-ficcionada de la dolorosa ruptura de David Hockney con su entonces compañero, Peter Schlesinger. Realizado en 1974 por Jack Hazan y hoy restaurado en 4K, este documental se convirtió en auténtico pionero por su tratamiento de temas LGTBQ y por la visión brillante de la vida y la obra en el momento cumbre de Hockney, el artista británico vivo más importante. “De la edificación del futuro – 100 años de Bauhaus”, de Niels Bolbrinker y Thomas Tielsch (2018 – Alemania) El documental, que llega en el año de la celebración del centenario de la Bauhaus, muestra diferentes espacios creativos, edificios y ciudades donde las revolucionarias ideas del movimiento artístico alemán tienen un gran peso, sin ocultar los fracasos. Un valioso y detallado recorrido por la herencia contemporánea de la escuela Bauhaus. Presentado por Goethe Institut Barcelona. “Brossa, la insurrecció poètica” de Sergi Guix y Eduard Miguel (2019 – España) Un recorrido sobre la figura del poeta visual y objetual Joan Brossa, desde sus inicios en el mundo de la literatura hasta su influencia en el ámbito artístico a través de experiencias vanguardistas capitales. Construido mediante imágenes y videos de archivo y con intervenciones de amigos y artistas admiradores de su obra, el documental ensalza de manera brillante su carácter de artista total, desde sus diseños gráficos hasta las más de trescientas cincuenta obras teatrales que escribió. Con el apoyo de la Fundació Joan Brossa y Any Brossa. “Lemebel”, de Joanna Reposi (2019 – Chile/Colombia) Estreno en Barcelona Documental ganador del Teddy Award en la Berlinale 2019 que narra de manera extraordinaria la vida y la obra de Pedro Lemebel, escritor, artista visual y pionero del movimiento queer latinoamericano, cuya figura y trabajos sacudieron y abrieron los ojos a la conservadora sociedad chilena durante la dictadura al tratar de manera abierta y libre la homosexualidad y por luchar por la emancipación y la igualdad de las personas LGTBQ. “The Man Who Stole Banksy” de Marco Proserpio (2018 – Italia) Estreno en España En 2007, Banksy y su equipo entran en Belén y en los territorios ocupados de Palestina para realizar varias intervenciones artísticas, pero una de ellas, un mural de un soldado israelí pidiendo sus papeles a un burro, provoca mucha polémica. El taxista local Walid encabeza la ira de una parte de la comunidad local y corta la pared para venderla al mejor postor. El documental, narrado por Iggy Pop, entra además de lleno en el mercado del arte al seguir el viaje de ese gran pedazo de cemento hasta las casas de subastas occidentales. Abonos y Packs especiales a la venta Además de los abonos (que dan acceso a los 13 documentales de la programación), ya están disponibles en www.dart-festival.com los Packs de 3 entradas. Próximamente se pondrán a la venta las Entradas Sencillas |