Tota la programació del festival Connexions 2018!
El cicle se celebrarà del 18 al 28 d’octubre i connectarà artistes com Eva Fernández amb el Quartet Brossa, Hora de Joglar amb la Balkan Paradise Orchestra i Amaro Freitas Trio amb Raynald Colom, entre d’altres.
Del 18 al 28 d’octubre la ciutat acollirà la setena edició del festival Connexions, el cicle de diàlegs musicals organitzat pel Taller de Músics, amb deu propostes a diferents espais de la ciutat: el Centre Artesà Tradicionàrius, La [2] d’Apolo, el Taller de Músics 24 i la sala Luz de Gas. Aquesta última acollirà la inauguració on es connectaran Eva Fernández amb el Quartet Brossa, qui vestiran amb les seves cordes el darrer projecte de la cantant i saxofonista, Yo pregunto.
L’edició d’enguany del Connexions tindrà propostes molt diferents entre elles, més connexions però totes amb un denominador comú: la creativitat musical i el fruit de l’intercanvi i les vivències des artistes en el desenvolupament del ‘nou’ projecte. Luz de Gas veurà sobre les seves fustes la primera connexió el 18 d’octubre. El Yo pregunto d’Eva
Fernández es veurà acariciat per les cordes del Quartet Brossa que, obert a les col·laboracions i als riscos artístics, se sumarà al trio format per la cantant i saxofonista, el guitarrista Josep Munar –també compositor del disc juntament amb Fernández- i el bateria Enric Fuster.
A La [2] d’Apolo el 20 d’octubre tindrem l’oportunitat de viure el concert final de gira d’Hora de Joglar, un dels grups revelació de la temporada amb el seu segon disc Present. Es veurà multiplicat a l’escenari per la Balkan Paradise Orchestra, la fanfàrria de música balcànica. Abrak’ataka es trobaran garrotxins i barcelonines en una gran festa balcànica que unirà el millor dels dos grups a sobre de l’escenari i, més que probablement, a peu de pista. L’endemà serà el torn de Carola Ortiz, que presentarà al CAT Tradicionàrius els temes del seu treball més recent, Spirala, una reafirmació de la manera de composar, entendre i viure la música.
La cantant i clarinetista s’acompanyarà d’un equip de músics de l’escena del jazz i el folklore de Barcelona i l’Índia, entre els que destaca la multifacètica Charu Hariharan.
El 25, 26 i 28 d’octubre el CAT Tracionàrius acollirà tres concerts més del festival Connexions.
El dia 25 serà a càrrec d’Orpheus XXI, el conjunt musical integrat per professionals i joves estudiants, tots ells músics immigrants i refugiats procedents de la conca mediterrània. La formació presentarà l’espectacle Músiques per la vida i la dignitat.
El dia 26 la connexió arribarà amb Feliu Ventura, Xerramequ i els Aborígens. Partint del seu projecte ‘Faré vacances! Una visita a Ovidi Montllor’ -un repertori basat en clàssics d’Ovidi Montllor i cançons de Feliu Ventura per jamaicanes i a ritme de rocksteady, reggae i skamostraran 15 nous temes entre adaptacions per jamaicanes de clàssics de l’Ovidi i el propi Ventura, a més de cançons creades per a l’ocasió.
El Festival Connexions 2018 acabarà amb el concert de la Young Effervescence Big Band al Tradicionàrius. Serà el 28 d’octubre amb Las pasiones de Pablo, un homenatge al pintor malagueny amb temes composats per Toni Vaquer, Fernando Brox i Ernesto Aurignac.
La programació es completarà amb quatre concerts al Taller de Músics 24. Quatre concerts que abastaran rap, jazz, música mediterrània i, fins i tot, pintura. El primer serà el 19 d’octubre a càrrec de Juan SNK, que juntament amb The Groove Gang fusionarà el rap amb el jazz, el funk, el blues i el soul.
El dia 23 podrem gaudir d’un concert pictòric a càrrec de la flautista Tere Galceran i el pintor Joma. L’endemà serà el torn d’Amaro Freitas Trio & Raynald Colom. Freitas, considerat un dels renovadors de la música instrumental brasilera, s’ha envoltat pel baixista Jean Elton i el bateria Hugo Medeiros en el seu darrer treball, Sangue Negro. En aquest concert s’unirà la trompeta de Raynald Colom, ‘El Miles Davies català’, segell d’avantguarda i, alhora, tradició del jazz més pur. El dia 27 ens endinsarem als ritmes mediterranis a càrrec de Raquel Lúa i Amaia Miranda, que ens faran viatjar per l’arrel de la música tot passant pel fado, la bossa i el flamenco. El concert serà un avançament del primer disc de Raquel Lúa, Ruegos y
demás, que s’estrenarà oficialment el 3 de novembre.
CONNEXIONS 2018
18/10 · 20.30h
Luz de Gas
Eva Fernández & Quartet Brossa
Yo pregunto
19/10 · 20.30h
Taller de Músics 24 Juan SNK & The Groove Gang
20/10 · 20.30h
La [2] d’Apolo
Hora de Joglar & Balkan Paradise Orquestra
Abrak’Ataka
21/10 · 19.30h
Centre Artesà Tradicionàrius Carola Ortiz & Charu Hariharan
23/10 · 20.30h
Taller de Músics 24
Joma & Tere Galceran
Six Metamorphoses i altres canvis
24/10 · 20.30h
Taller de Músics 24
Amaro Freitas Trio & Raynald Colom
Sangue Negro
25/10 · 20.30h
Centre Artesà Tradicionàrius
Orhpeus XXI
Músiques per la vida I la dignitat
26/10 · 20.30h
Centre Artesà Tradicionàrius
Feliu Ventura & Xerramequ & els Aborígens
Sessions ferotges
27/10 · 20.30h
Taller de Músics 24 Raquel Lúa & Amaia Miranda
28/10 ·19.30h
Centre Artesà Tradicionàrius
Young Effervescence Big Band
Las pasiones de Pablo
Les entrades aniran dels 6 als 12 euros.
Tota la informació es podrà consultar al web
www.festivalconnexions.com.
DIJOUS 18
21h | Sala Apolo | 12€
EVA FERNÁNDEZ & QUARTET BROSSA
Yo pregunto
Després de la seva formació a la Sant Andreu Jazz Band i l’enregistrament d’altres treballs
discogràfics com That Darkness, Eva Fernández presenta Yo pregunto. Des de la seva publicació
l’artista gira en format trio de la mà dels músics que l’han acompanyat en el seu enregistrament: el
guitarrista Josep Munar i el bateria Enric Fuster. Yo pregunto neix com tota una declaració
d’intencions: música pròpia de Fernández i Munar a partir d’un recull de poemes d’Alfonsina
Storni, Alejandra Pizarnik, Alfonso Costafreda i Julio Cortázar.
Yo pregunto va ser publicat el maig de 2018, des d’aleshores el trio d’Eva Fernández l’ha portat
sota el braç per ciutats com Seül, Londres, Berlín, Barcelona i Madrid, però aprofitaran el festival
Connexions 2018 per anar una mica més enllà. Serà l’ocasió de sentir les cançons del disc
vestides per quartet de cordes. Arranjaments de Josep Munar tocats pel reconegut Quartet
Brossa, una oportunitat inèdita d’experimentar el que promet ser un homenatge a la sensibilitat, la
senzillesa i les ganes de compartir música.
El Quartet Brossa, format per Aleix Puig i Pere Bartolomé als violins, Imma Lluch a la viola i Marçal
Ayats al violoncel, manté una intensa activitat musical basada en la transversalitat artística, la
col·laboració entre estils, creadors i disciplines musicals i una gran voluntat d’incentivar i participar
en la creació contemporània. Mantenen una activitat constant des del 2004, des de llavors han
enregistrat diversos discs propis i destaquen les seves col·laboracions amb artistes com Maika
Makovski i Judit Neddermann, entre d’altres.
Eva Fernández: saxo i veu
Josep Munar: guitarra i arranjaments
Enric Fuster: bateria
Aleix Puig: violí
Pere Bartolomé: violí
Imma Lluch: viola
Marçal Ayats: violoncel
DIVENDRES 19
20.30h | Taller de Músics 24 | 6€
JUAN SNK & THE GROOVE GANG
Quan un raper i una banda de jazz es troben passa el següent: el rap es fusiona amb jazz, funk,
blues i soul. Una cosa que poques vegades s’ha aconseguit a Espanya si parlem de composició i
lletres pròpies. Això és el que es podrà veure al festival Connexions, en un concert protagonitzat
per Juan SNK, un jove MC barceloní amb una àmplia trajectòria en el món de la improvisació, que
connectarà amb altres estils musicals compartint escenari amb una banda de jazz formada per a
l’ocasió, The Groove Gang. Una estrena absoluta en una nit de força, versatilitat, variació d’estils
musicals i un nou gènere per als sentits.
Juan SNK: veu
David Pastor: trompeta
Mario Roldán: saxo tenor
Eva Garín: saxo baríton/trombó
Yeray Hernández: guitarra elèctrica
Alex Badia: piano elèctric
Julio Bernardos: baix elèctric
Pere Foved: bateria
DISSABTE 20
20.30h | La [2] d’Apolo | 12€
HORA DE JOGLAR &
BALKAN PARADISE ORCHESTRA
Abrak’Ataka
De tant en tant, a la sempre nodrida i canviant escena del mestissatge i les músiques del món,
apareixen formacions que aconsegueixen destacar i obrir-se camí gràcies a la qualitat, la forta
personalitat de la proposta i una interpretació i posada en escena que impacta per la seva
energia i potència. Aquest és el cas d’Hora de Joglar i la Balkan Paradise Orchestra, dues
formacions que s’han consolidat aquests dos darrers anys, que comparteixen una gran passió pels
sons i ritmes dels Balcans i una visió de la música com a celebració de la festa i la vida.
Partint d’aquestes coincidències, les dues bandes han unit màgia i talent per a bastir un concertespectacle
únic i exclusiu per al Connexions. A Abrak’Ataka, els garrotxins i les barcelonines
actuaran plegats com una sola agrupació per oferir un repertori que unirà el millor dels dos grups i
alguna sorpresa més. Una gran festa balcànica que es viurà no només dalt de l’escenari, sinó
també a peu de pista, buscant en tot moment la complicitat i la implicació del públic, un tret comú
en els directes d’ambdós projectes. Les Balkan han revolucionat el concepte popular de la
fanfàrria incorporant ritmes de tot el món, mentre els Joglars han fet del ball, l’electroswing i el
baixar a la pista per tocar enmig de la gent els moments més poderosos i desbordants dels seus
espectacles.
A més del seu caràcter irrepetible, Abrak’Ataka és una doble festa final; el comiat d’alçada que
ret Hora de Joglar a Present (RGB Suports, 2017), el disc que els ha obert de bat a bat a les
portes grans festivals, festes majors i sales dels Països Catalans i Europa, i també l’homenatge de
Balkan Paradise Orchestra al seu debut discogràfic K’ataka (Microscopi, 2018) i a una trajectòria
ascendent i imparable per escenaris nacionals i europeus.
Isard Camps: veu
Aniol Nebot: violí i veu
Eloi Tomàs: saxo
Michaël Lecuyer: trombó
Marco Aparicio: teclats
Joan Tomàs: contrabaix
Ferriol Virgili: bateria
Núria Perich: bateria
Fran Esquiaga: dj i veu
Olivia Casas: tuba
Maria Puertas: tuba
Maria Cofan: trombó
Alba Ramírez: trompa
Laura Lacueva: clarinet
Eva Garín: clarinet
Berta Gala: trompeta
Alba Careta: trompeta
Mila González: trompeta
Eli Fàbregas: percussió
DIUMENGE 21
19.30h | Centre Artesà Tradicionàrius | 10€
CAROLA ORTIZ &
CHARU HARIHARAN
Carola Ortiz és una de les músics més dinàmiques de la nova generació d’artistes catalanes. Com
a cantant i clarinetista és activa no només a l’escena del jazz, sinó també a l’escena de la cançó
d’autor i de les músiques del món.
Spirala, el seu treball més recent, és una reafirmació de la manera de composar, entendre i viure
la música. Sensible al món que la rodeja troba les seves influències a tot tipus d’experiències,
estils musicals, cultures i persones properes. A Spirala, Carola Ortiz canta, toca el clarinet i
produeix les seves composicions escollint un equip de músics estel·lars de l’escena del jazz i el
folklore de Barcelona i l’Índia. A la formació destaca Charu Hariharan, percussionista, cantant i
compositora multifacètica que ha participat en projectes amb artistes de prestigi com Ale Moller,
Mats Öberg, René Lacaille i Marco Lacaille, Pt. Debashish Bhattacharya, Stephen Devassy, M.
Jayachandran, Mattannur Sankarankutty, Dr. K. Omanakutty, Karunamoorthy, Balabhaskar i
Santhosh Chandran, entre d’altres.
Carola Ortiz: veu i clarinets
Charu Hariharan: veu i percussió
Nestor Gimenez: piano
Nishad Pandey: guitarra
Sandine Robillirad: cello
Pau Lligadas: baix i contrabaix
Andreu Moreno: bateria
DIMARTS 23
20.30h | Taller de Músics 24 | 6€
JOMA & TERE GALCERAN
Six Metamorphoses i altres canvis. Britten, Graves, Honegger i Debussy a
l’Arcàdia
Les notes de la flauta de Tere Galceran correran sobre les teles de l’artista Joma, qui les
perseguirà amb els seus pinzells en aquest concert pictòric. Six Metamorphoses i altres canvis és
un concert pictòric dividit en dues parts: la primera se centra en Les metamorfosis, del poeta romà
Ovidi, musicades pel compositor i pianista Benjamin Britten (1951) i pel compositor i clarinetista
Benjamin Graves (2013). La segona part farà un viatge per la música francesa a través de les
obres La danse de la chèvre d’Arthur Honegger (1921), i Prélude à l’après-midi d’un faune (1892)
i La flûte de pan (1897), de Claude Debussy. Amb la música a càrrec de Tere Galceran, Joma
dibuixarà sobres les teles creant un tríptic a temps real per endinsar el públic visualment en el món
de l’Arcàdia clàssica.
Joma: pigment i pinzells
Tere Galceran: flautes, flautí i shruti box
DIMECRES 24
20.30h | Taller de Músics 24 | 12€
Amaro Freitas Trio &
Raynald Colom
Sangue Negro
Jazz pernambucà. Aquestes dues paraules serveixen com a introducció a la música d’Amaro
Freitas. Pernambuco, al nord-est del Brasil, és un estat ric, tropical, exuberant, amb una immensa
varietat de ritmes musicals que es desborden de manera natural i orgànica en els temes del
pianista de Recife. Chick Corea va ser l’espurna que va encendre la metxa del jazz en un jove
Amaro Freitas, qui va començar a experimentar i descobrir mestres com Thelonious Monk, Hermeto
Pascoal i Egberto Gismonti.
En els últims quatre anys, Amaro comparteix trajecte amb el contrabaixista Jean Elton i el bateria
Hugo Medeiros, còmplices en les trames rítmiques, harmòniques i melòdiques. Des del llançament
del seu disc d’estrena, Sangue Negro (2016), Amaro Freitas Trio no ha parat de rodar per Brasil.
Aquesta tardor el festival Connexions serà el primer escenari a Catalunya on presentaran el seu
projecte i ho faran amb un convidat de luxe: Raynald Colom. Aquesta connexió amb el
multipremiat trompetista, compositor i productor francocatalà és una garantia absoluta de la fusió
d’avantguarda i tradició, fet que sempre va permetre al jazz escapar dels ambient erudits i caure
al jazz de carrer.
Amaro Freitas: piano
Hugo Medeiros: bateria
Jean Elton: baix acústic
Raynald Colom: trompeta
DIJOUS 25
20.30h | Centre Artesà Tradicionàrius | 10€
Amaro Freitas Trio &
Raynald Colom
Sangue Negro
Jazz pernambucà. Aquestes dues paraules serveixen com a introducció a la música d’Amaro
Freitas. Pernambuco, al nord-est del Brasil, és un estat ric, tropical, exuberant, amb una immensa
varietat de ritmes musicals que es desborden de manera natural i orgànica en els temes del
pianista de Recife. Chick Corea va ser l’espurna que va encendre la metxa del jazz en un jove
Amaro Freitas, qui va començar a experimentar i descobrir mestres com Thelonious Monk, Hermeto
Pascoal i Egberto Gismonti.
En els últims quatre anys, Amaro comparteix trajecte amb el contrabaixista Jean Elton i el bateria
Hugo Medeiros, còmplices en les trames rítmiques, harmòniques i melòdiques. Des del llançament
del seu disc d’estrena, Sangue Negro (2016), Amaro Freitas Trio no ha parat de rodar per Brasil.
Aquesta tardor el festival Connexions serà el primer escenari a Catalunya on presentaran el seu
projecte i ho faran amb un convidat de luxe: Raynald Colom. Aquesta connexió amb el
multipremiat trompetista, compositor i productor francocatalà és una garantia absoluta de la fusió
d’avantguarda i tradició, fet que sempre va permetre al jazz escapar dels ambient erudits i caure
al jazz de carrer.
Amaro Freitas: piano
Hugo Medeiros: bateria
Jean Elton: baix acústic
Raynald Colom: trompeta
DIJOUS 25
20.30h | Centre Artesà Tradicionàrius | 12€
Orpheus XXI
Músiques per la vida i la dignitat
Orpheus XXI és un conjunt musical integrat per professionals i joves estudiants, tots ells músics
immigrants i refugiats procedents de la conca mediterrània. La seva proposta posa en valor la
seva cultura i tradicions a partir músiques interpretades amb instruments tradicionals com el llaüt,
les percussions nord-africanes, el qanun o les flautes tradicionals. Músiques per la vida i la
dignitat és un viatge que ens portarà des de Catalunya a Armènia, Síria, el Marroc, Israel i el
Kurdistan de la mà d’una orquestra que incorpora vocalistes especialitzats en música àrab i
oriental. Músiques, totes elles, amb un denominador comú: l’emoció i el diàleg intercultural.
Orpheus XXI neix del projecte social que Jordi Savall, ambaixador de la Unió Europea pel diàleg
intercultural el 2008 i Artista per la Pau escollit per la UNESCO, inicia l’any 2016 amb l’objectiu
de permetre la integració de músics professionals refugiats i immigrants. L’artista català idea
aquest projecte per tal de transmetre la cultura d’aquest músics a través d’una proposta
intercultural d’acció pedagògica i creativa a favor dels joves refugiats i immigrants amb un
coneixement o talent musical.
Youness Erraki*: veu
Leila Er Rabiai*: veu
Shahid Al Sbeih*: veu
Dina Berchak*: veu
Safi Alhafez: ud
Gani Mirzo: ud
Hovhannes Karakhanyan: duduk
Radouan Zahir: lotar i veu * Estudiants participants al
Georgi Dimitrov*: qanun projecte pedagògic Orpheus XXI
Ariana Oroño*: violí
Ferhad Had Ahmad: guitarra i veu
Imad Amrah: veu i percussió
Khaled Al Khateb*: percussió
Ali Aksoy*: percussió
Moslem Rahal: ney i direcció
Jordi Savall: idea original