El festival de artes digitales de Barcelona se celebrará del 5 al 9 de noviembre, ampliando así su programación a lo largo de una semana, en Fabra i Coats – Fàbrica de Creació, y se expande a otros espacios culturales de referencia de la ciudad para programar shows exclusivos en diferentes formatos escénicos: Teatre Lliure, L’Auditori y el IDEAL.
• El festival programará shows audiovisuales, directos con bandas, instalaciones de arte inmersivo de gran formato creadas exclusivamente para el festival, proyecciones 360º en MIRA Dome by adidas Originals, sesiones de DJ, y conferencias.
• MIRA ¤ SON Estrella Galicia ocupa más de 1.300m2 de la fábrica de Sant Andreu y cuenta con 6 espacios: escenario principal, con más de 950m2 y una pantalla de 54m2, Espai Zero, el escenario dedicado a la música de baile, MIRA Dome by adidas Originals, la cúpula inmersiva dedicada a la proyección de piezas de videoarte en 360º y salas para instalaciones de gran formato.
• Fruto de la colaboración entre MIRA Festival y SON Estrella Galicia y de la clara apuesta de la marca por estar al lado del arte digital más innovador, la alianza se consolida como MIRA ¤ SON Estrella Galicia, Digital Arts Festival.
• El festival contará con los shows audiovisuales de Floating Points estrenando nuevo show junto al estudio barcelonés Hamill Industries; el único concierto de Clark con la artista eslovaca Evelyn Bencicova; el espectáculo comisariado junto al Berlin Atonal de Roly Porter con los visuales de MFO; el estreno en España de Blanck Mass con visuales de Dan Tombs; Biosphere; Alessandro Cortini; Vessel con Pedro Maia; el directo de CURL; Kali Malone con Rainer Kohlberger; Smerz con Weirdcore; el show de 700 Bliss; el directo en formato banda de Perera Elsewhere; Ossia con Max Kelan; la performance audiovisual “META” de CLON y NWRMNTC; el directo de la pianista Marina Herlop con visuales de iTUNES10.2; Huma y la jam audiovisual del colectivo Rally. Además, de los dj sets de Batu con visuales de la artista rusa Leeza Pritychenko -show comisariado por el festival- y Skee Mask.
• El Espai Zero contará con los directos de Nihiloxica, Giant Swan, Insanlar, Beatrice Dillon, B12, Schwefelgelb y People You May Know, y con los DJ sets de DJ Marcelle / Another Nice Mess, DJ Haram y Troya Modet.
• La nueva edición de MIRA ¤ SON Estrella Galicia amplía a 5 las instalaciones de arte inmersivo de gran formato. El festival comisaría las primera instalaciones de gran formato de Carlos Sáez, “Dualmismo”, y de Rick Farin, “Breach Act I”, el estreno mundial de la instalación multisensorial “Obsidisorium” y “Alice”, de los alumnos de Elisava. Próximamente se anunciará la última instalación.
• MIRA Dome by adidas Originals, el escenario 360º del festival instalado en el patio de Fabra i Coats, contará con seis piezas de videoarte en formato fulldome.
• La jornada de conferencias dedicada a la divulgación y al debate, que se celebra el jueves 7 de noviembre, contará con cuatro conferencias: el colectivo AUDINT presentará su antología sobre el sonido y las percepciones sónicas, la artista Fara Peluso enseñará su trabajo basado en materiales bio-tecnológicos, Matteo Zamagni proyectará su película “Horror Vacui” y habrá una mesa redonda donde se debatirá acerca de las posibilidades y alternativas que le da el arte digital a nuestra sociedad controlada algorítmicamente.
• L’Auditori de Barcelona acogerá el martes 5 de noviembre el concierto “Surface Image” de Tristan Perich, un dispositivo de 40 canales y altavoces de 1-bit construidos por el artista sonoro que actúan a modo de orquesta electrónica, junto a una descomunal partitura de patrones para piano que desdibujan los límites entre la aproximación acústica y electrónica. “Surface Image” estará interpretada por la pianista canadiense Vicky Chow, miembro del influyente colectivo neoyorquino Bang on a Can All-Stars.
• El Teatre Lliure de Gràcia acogerá el miércoles 6 de noviembre la performance audiovisual del artista, coreógrafo y compositor Colin Self, quien presentará su último trabajo “Siblings”, acompañado de un trío de cuerdas y de 8 intérpretes; y “Sacred Horror in design” del compositor y artista iraní Sote, un show audiovisual en colaboración con Tarik Barri, Arash Boloure y Behrouz Pashaei que mezcla instrumentación persa acústica con electrónica contemporánea y visuales generados en directo.
• El Afterparty del MIRA, que se celebrará en la sala Razzmataz el sábado 9 de noviembre, contará con el directo de Neon Chambers, acompañado de la instalación lumínica de la artista multimedia Gabriela Prochazka, y de los dj sets de Lena Willikens b2b Alicia Carrera, OR:LA y Parallax. •
Toda la información en https://mirafestival.com/
LA PROGRAMACIÓN DE MIRA ¤ SON ESTRELLA GALICIA
La 9ª edición de MIRA ¤ SON Estrella Galicia, Digital Arts Festival se celebrará del 5 al 9 de noviembre de 2019, ampliando así su programación a lo largo de casi una semana. Como es habitual, el epicentro del festival será Fabra i Coats – Fàbrica de Creació, pero se expande a otros espacios culturales de referencia de la ciudad: el Teatre Lliure, L’Auditori e IDEAL, el primer centro de artes digitales de España que se inaugurará el próximo mes de octubre y del que MIRA forma parte del equipo de programación artística.
El festival Barcelonés de artes digitales continúa ampliando su programación en la fábrica de Sant Andreu: el escenario principal del festival que ocupa la nave central -un espacio de más de 950m2 con una pantalla de 42m2-; Espai Zero, el segundo escenario con tecnología sonora orientado a la música de baile, MIRA Dome by adidas Originals -la cúpula 360º dedicada a proyectos inmersivos en formato fulldome.- y 4 salas dedicadas a instalaciones de arte inmersivo de gran formato.
Shows audiovisuales en MIRA 2019
El músico y DJ británico Floating Points presentará un nuevo show audiovisual en el que estrenará nuevo material, que se publicará en los próximos meses, y lo hará acompañado de los visuales del estudio de producción visual barcelonés Hamill Industries, colaboradores habituales de Floating Points.
Clark, leyenda del techno y del IDM, ofrecerá un directo audiovisual centrado en sus nuevos temas electrónicos y en algunos de sus ya clásicos tracks -publicados durante sus más de 18 años de carrera-. El show, comisariado por el festival, contará con el trabajo visual creado exclusivamente para el directo de la artista eslovaca, fotógrafa y directora de arte Evelyn Bencicova
Tras más de 15 años sin actuar en Barcelona, el festival acogerá el nuevo show audiovisual -y estreno en España- de Biosphere, leyenda indiscutible de la música ambient, que este año publicará “The Senja Recordings» (Biophon Records, 2019), grabaciones al aire libre e improvisaciones de estudio grabadas en la isla de Senja (Noruega ártica).
Junto con los festivales Berlin Atonal y Unsound, MIRA ¤ SON Estrella Galicia comisaría “Kistvaen”, el nuevo show audiovisual con música de Roly Porter y visuales de MFO, una mezcla de efectos subliminales e iluminación con imágenes cinematográficas.
Alessandro Cortini vuelve al festival -en MIRA 2016 presentó el show A/V “Avanti”- para deslumbrar con su narrativa siempre evocadora y emocional a través de sonidos sintetizados. En esta ocasión, Cortini presentará un show audiovisual basado en su nuevo disco “Volume Massimo” (Mute Records, 2019).
El compositor, productor y alquimista sonoro Vessel presentará su última trabajo “Queen of Golden Dogs” (Tri Ange, 2018), un álbum inspirado en la música clásica de cámara y que habla de la libertad espiritual, física, artística y personal, y lo hará junto a su fiel colaborador Pedro Maia, uno de los mejores artistas visuales del momento, conocido por su uso innovador de técnicas cinematográficas analógicas
El colectivo y sello londinense CURL, formado por Mica Levi (alias Micachu, conocida por su trabajo con The Shapes o por sus bandas sonoras de “Under the Skin” o “Jackie”), Coby Sey (ha colaborado con Klein y Tirzah), Brother May y dos invitados especiales en cada show, ofrecerán un espectáculo performativo interdisciplinar a modo de experimento sensorial, expansivo, multiforme y sin género. En esta ocasión, el show será sin visuales.
Blanck Mass, mitad de Fuck Buttons, presentará su cuarto álbum “Animated Violence Mild” (Sacred Bones, 2019) recientemente publicado, un trabajo que él mismo define como el diario de un año cargado de autoconocimiento y dolor. Dan Tombs, -colaborador de Jon Hopkins o James Holden-, será el encargado de los visuales
El dúo noruego Smerz presentará su aclamado “Have Fun” (XL Recordings, 2018), un álbum que mezcla experimentación electrónica con R&B, pop y música de club, y lo harán acompañadas del vídeo-diseñador Weirdcore (colaborador de Aphex Twin, M.I.A o Simian Mobile Disco), un show exclusivo comisariado por el festival.
Batu, uno de los encargados de re-posicionar a Bristol en el centro de la cultura musical global basada en el bass gracias a su sello Timedance, será el encargado de cerrar el escenario principal con un DJ set, acompañado de los visuales en vivo creados específicamente por la artista 3D/ digital rusa Leeza Pritychenko. Un show comisariado por MIRA.
Skee Mask, autor de uno de los mejores discos de electrónica de 2018 “Compro” (Ilian Tapes) un trabajo que mezcla estilos como el breakbeat, IDM o Ambient, mostrará su lado más clubbing con un DJ set que cerrará una de las jornadas del festival y lo hará acompañado del exclusivo set visual de la artista Jude Marcella, comisariado por el festival.
Rally és un colectivo de música electrónica acelerada afincado en Valencia formado por videoartistas, productores y dj’s que buscan la inspiración en las demoliciones, los platos rotos o los coches de Mad Max, entre otros. En sus fiestas han actuado artistas como Arca, Total Freedom, Daniel Benza o Marco Henri. Ofrecerán una jam improvisada que promete ruido en estado puro.
700 Bliss, formado por Moor Mother -al micrófono- y DJ Haram -a la producción-, activas en la escena underground y el activismo político de Philadelphia, presentarán su primer trabajo “Spa 700” (Halcyon Veil & Don Giovanni Records, 2018), un trabajo con elementos de noise, rap, dub, grime, techno industrial, afrofuturismo y ambient, con imaginativos samples.
Perera Elsewhere, presentará en directo y en formato banda su recién publicado nuevo trabajo, “Thrill” (Los Àngeles Friends of Friends, 2019) una mezcla sonidos ásperos e indígenas con su voz, y lo hará acompañada de los visuales del director de vídeo Hugo Schneider.
La artista sonora Kali Malone, generadora de ricas texturas armónicas con instrumentos de cuerda y viento canalizadas a través de un sintetizador modular, realizará un show audiovisual exclusivo en colaboración con el artista visual austríaco Rainer Kohlberger, cuyo trabajo se basa en la composición algorítmica y está influenciado por la forma en que las capas de ruido, los drones y la luz estroboscópica despliegan un sentido de lo infinito.
El productor Ossia, por primera vez en Barcelona, presentará su álbum de debut, “Devil’s dance” (Blackest Ever Black, 2018), un trabajo turbulento de ambiente oscuro, y lo hará con los visuales del video-artista Max Kelan. La artista new media CLON (alias de Estela Oliva) y la productora de música electrónica NWRMNTC (alias de Ana Quiroga, antes en LCC) presentarán “META”, una performance audiovisual inmersiva que invita al espectador a explorar una realidad paralela, un viaje inmersivo a un futuro desconocido inspirado en narrativas de la ciencia ficción y con estética cyberpunk
La compositora y pianista catalana Marina Herlop presentará sus últimos trabajos basados en el piano, pero en que la artista empieza a abrirse a las posibilidades de la electrónica. El apartado visual correrá a cargo de iTUNES10.2.
El músico y productor Huma, proyecto que combina elementos que van de la música ambiental y electrónica hasta el metal y el drone, presentará en directo su nuevo álbum, que saldrá publicado en septiembre en su propio sello, Hedonic Reversal.